Beeld en Geluid aanbieding voor DDG leden

Aansluiting Digitaal Audiovisueel Archief Nederland (DAAN) voor  € 30 per kwartaal

Beeld en Geluid beheert een brede, dagelijks groeiende mediacollectie, die uitermate geschikt is voor hergebruik in nieuwe producties. Sinds 2017 bood Beeld en Geluid DDG leden de mogelijkheid om voor € 30 per kwartaal (i.p.v. per maand) een aansluiting te krijgen op de digitale professionele catalogus van het instituut, iMMix genaamd,- met keyframes, een player en uitgebreide metadata. Dit systeem is inmiddels vervangen door DAAN (lancering juni 2018), waarvan Beeld en Geluid op de ledenavond van 8 oktober jl een presentatie gaf. Normaliter kost een abonnement op DAAN ook € 30 per maand, maar Beeld en Geluid zet de aanbieding van  € 30 per kwartaal door voor DDG leden. Met als doel de enorme collectie zo goed mogelijk toegankelijk te maken voor makers, immers een bron van inspiratie en onderzoek. Kijk voor meer info over DAAN, licenties etc op:

https://www.beeldengeluid.nl/collectie/collectie-voor-makers-en-professionals

Voorwaarde om van de aanbieding gebruik te maken, is dat je beschikt over een statisch ip-adres (eenvoudig aan te vragen bij providers als xs4all).

Daarnaast is er de mogelijkheid om een meer diepgaande DAAN training te krijgen bij Beeld en Geluid, waarin getoond wordt hoe de rijke collectie doorzocht en gebruikt kan worden.

Om van de aanbieding en de mogelijkheid van de training gebruik te maken, kunnen DDG leden zich melden bij Juliette Jansen, programma-coördinator voor makers:  jujansen@beeldengeluid.nl

Mocht je geen eigen aansluiting willen nemen, dan ben je altijd welkom in het servicecentrum van Beeld en Geluid, dat open is op werkdagen van 9 tot 17 uur. Hier kan kosteloos al het digitale materiaal uit de collectie bekeken en beluisterd worden.

Verslag Workshop Spelregie Mijke de Jong 2018

In de eerste week van september vond voor de tweede keer de workshop spelregie van Mijke de Jong plaats. De nadruk lag ook dit jaar op improvisatie, karakterontwikkeling en de samenwerking met acteurs. Acht regisseurs hielden zich zes dagen bezig met het uitwerken van een dialoog, het repeteren met acteurs en het opnemen van een scène.

De redenen om mee te doen aan de workshop waren net als vorig jaar divers. De een wil voorkomen in een modus te schieten waarin de regie vooral bestaat uit het vertellen wat anderen moeten doen. De ander wil zich verdiepen in het opzetten van een back story en niet gescripte verhalen uit het verleden in het spel opnemen. Een derde wil net als bij het draaien van een documentaire graag subtiel ergens naartoe bewegen.

Dit jaar zijn er onder de deelnemers opvallend veel documentairemakers. Zij maken de stap naar fictie of hebben ooit fictie gemaakt en willen ernaar terug. De workshop wordt regelmatig aangegrepen om een concreet plan verder uit te werken.

De maandag staat vooral in het teken van les van Mijke de Jong. Ze vertelt hoe ze afstudeerde met een gefingeerde documentaire en zich afvroeg waarom acteurs soms zo houterig spelen. Voor haar draaide alles om het spel en dus wilde ze acteurs zoveel mogelijk de ruimte geven om zijn of haar  impulsen te kunnen volgen. Dat is ook te zien als ze een scène uit haar nieuwste film GOD ONLY KNOWS vertoont. Ze vertelt over repetities, het ontwikkelen van personages en het uitwerken van een back story.

Over regisseren en het werken met acteurs vertelt Mijke de Jong:

‘Het is niet zo dat je met elke acteur kunt werken en dat elke acteur alles kan. Je moet iedere acteur anders benaderen. Hij of zij moet iets in jou kunnen vertolken, iets kunnen spiegelen. Het belangrijkst is de communicatie; dat je tijdens de casting denkt: yes! Het is voor 99 procent een kwestie van vertrouwen en daarnaast dat je in staat bent jezelf kwetsbaar op te stellen. Op die manier kan een acteur dat ook doen. Het gaat erom dat je steeds meer durft los te laten, de acteur vertrouwen geeft, ontregelt en daarmee speelt. En je moet proberen te voorkomen dat je resultaatgerichte opdrachten geeft. Als je precies weet wat je wilt, kun je in korte tijd iets naar boven halen. Dat vergt wel voorbereiding.’

‘Je zoekt een acteur uit op intuïtie. Daarom neem ik veel tijd voor de casting. De acteur en de rol moeten één worden. Hoe meer je met een acteur kunt samenwerken en kunt zijn hoe beter het is. Ik let op veel, maar het draait niet allemaal om het spel. Veel acteurs die ik koos hadden niet per se de beste casting. Vaak geef ik ze tekst, maar die hoeven ze niet uit hun hoofd te leren. Naar aanleiding van een improvisatie ga ik dan vragen stellen. Dan kom ik erachter of iemand op die manier met mij wil en kan werken.’

‘Ik kijk altijd naar de subtekst, daar gaat het mij om. Het gaat vaak niet om wát er gezegd wordt. Als je een realistische film maakt – en dan bedoel ik ruw realistisch, met spreektaal met uh’s etc. – gaat het erom wat eronder zit. Lichaamstaal zegt of een acteur zijn impulsen kan inzetten en of je die kunt gebruiken. Je ziet altijd onmiddellijk of een acteur in het moment is als hij zijn lichaam gebruikt. Als een acteur de tekst te veel als uitgangspunt neemt,vergeet hij of zij soms te communiceren. Mijn doel is om de automatische piloot uit te schakelen. Werken met acteurs die vanuit controle spelen en daarvoor gewaardeerd worden kan op de set een hele klus zijn.’

‘Het gevaar van improviseren kan zijn dat acteurs hun subtekst letterlijk uitspreken. Dat voorkom je door heel goed de rollen te bespreken. Wat voor karakter ben je, wie ben je, hoe vang je klappen op? Al improviserend ontwikkelen we samen de karakters. Ik kijk of ik het geloof en kruip in het hoofd van de tegenspeler. En ik stel vragen over waarom een acteur iets doet. Op die manier bouw je een karakter spelenderwijs op. En zo kunnen tijdens improvisaties geweldige dialoogzinnen ontstaan.’

Dinsdagochtend zijn het de regisseurs zelf die zich wagen aan improvisatie.

 

Anders dan vorig jaar hadden regisseurs en acteurs niet één maar twee dagen de tijd om karakters uit te werken en dialogen te ontwikkelen en te repeteren. Elke regisseur had een studio ter beschikking om samen met twee acteurs in alle rust te kunnen werken aan de scènes.

 

Mijke de Jong: ‘Ik zou deze dagen geen antwoord geven op vragen over bijvoorbeeld de intonatie of klemtonen van zinnen in de dialoog.’

Na dinsdag en woensdag gerepeteerd te hebben worden donderdag en vrijdag gebruikt om de scènes op te nemen. Met vaak alleen een tafel en twee stoelen wordt er een eenvoudige mis-en-scène gecreëerd. Mijke de Jong ondersteunt het proces zodra het spel even vastloopt of wanneer het onduidelijk is waar de scène naartoe gaat.

De maandag na het weekend hebben de regisseurs hun ruwe materiaal gemonteerd en worden de scènes op groot scherm bekeken en geanalyseerd. Waar mogelijk zijn ook de acteurs erbij om te vertellen hoe zij het spelen van de geïmproviseerde scènes hebben ervaren en welke aanwijzingen van de regisseurs wel en niet werkten.

Mijke de Jong: ‘Als regisseur kan het heel nuttig zijn om zelf een acteercursus te doen.’

Wat deelnemers van de workshop vonden:

JAN WILLEM

De workshop was de meest leerzame regie workshop die ik heb gedaan. Vooral het opbouwen van de achtergrond van de karakters via improvisatie en het effect daarvan op de uiteindelijke scène was echt een openbaring. Ik zou deze workshop aanbevelen aan IEDERE regisseur. Het is bijna een must om dit te doen. Echt een openbaring hoe improvisaties en het uitwerken van de achtergrond van karakters kunnen leiden tot veel beter spel.

MERCEDES

Het leren werken met de improvisatietechniek van Mijke de Jong geeft mij handvatten voor het ontwikkelen en verdiepen van mijn eigen scènes in de toekomst. Haar stijl past goed bij mijn werkwijze en persoonlijkheid. Super toffe workshop!

MARCO

Het was heel prettig om in de veilige context van de workshop aan een scène te kunnen werken. De manier van werken van Mijke de Jong, om via improvisaties met de acteurs meer te leren over je personages en over je script en dialoog, heeft me veel opgeleverd. Naast het les krijgen van Mijke zelf, was ook het contact met de andere regisseurs (en met de acteurs) heel prettig en productief. De workshop had van mij best nog een paar dagen langer mogen duren!

KARIN

Ik denk dat ik nu meer handvatten heb om via improvisatie de karakters en de scène te ontwikkelen. Hierdoor kan een scène beter worden, gelaagder, spannender, waarachtiger. En voor het spel van de acteurs geldt hetzelfde.

Meer lezen over deze workshop? Vind HIER het verslag van dezelfde workshop in 2017.

Deze workshop is mede mogelijk gemaakt door een financiële bijdrage van het Nederlands Filmfonds.

Ben jij mijn Filmdate?

Soms zit je op een punt in je carrière dat je toe bent aan iets nieuws. Je weet wat je in huis hebt, maar je wilt graag eens een andere kant van jezelf aan bod laten komen. Om andere stappen te zetten heb je andere mensen nodig. Daarom organiseert de Dutch Directors Guild in samenwerking met Scriptbank en het Netwerk Scenarioschrijvers op 2 november een middag die helemaal om nieuwe ontmoetingen en nieuwe plannen draait. Voor regisseurs, scenarioschrijvers en producenten. Met zowel individuele speeddates als  gesprekken in kleine groepen.

De insteek is breed: lange speelfilm of juist KORT!, webseries of televisieseries, telefilms, documentaires, maar denk ook aan podcasts. Stel je in op twee intensieve ontmoetingsrondes waarbij je ongegeneerd je eigen ambities naar voren kunt brengen of kunt ontdekken waar nieuwe kansen liggen.

Na je inschrijving wordt een selectie gemaakt om gelijke aantallen scenaristen, regisseurs, en producenten te kunnen indelen. Wees er snel bij, maar uiterlijk maandag 15 oktober! Een plan kan worden nagestuurd tot 19 oktober.


Datum:
vrijdag 2 november a.s.
Tijd: 14:00 tot 17:00 uur
Locatie: VondelCS, Vondelpark 3, Amsterdam

Leden van de Dutch Directors Guild betalen €22,50 in plaats van €42,50 inclusief netwerkborrel na afloop.

Meld je aan>> https://www.scriptbank.nl/agenda/95/ben-jij-mijn-filmdate/

Winnaars Gouden Kalveren Nederlands Film Festival 2018

Op vrijdagavond 5 oktober zijn tijdens het L’OR Gouden Kalveren Gala op de 38e editie van het Nederlands Film Festival de Gouden Kalveren uitgereikt. De belangrijkste filmprijzen van Nederland werden uitgereikt aan films en projecten tijdens het eindgala van het festival in de Stadsschouwburg Utrecht. Bankier van het Verzet won de meeste Gouden Kalveren: Beste Production Design, Beste Vrouwelijke Bijrol, Beste Acteur, Beste Film en het Gouden Kalf van het Publiek.

De uitreiking van de Gouden Kalveren is hier terug te kijken.

Toekenning Gouden Kalveren
De Gouden Kalveren Jury’s hebben de winnaars voor de categorieën Korte Documentaire, Korte Film en Televisiedrama en Interactive bepaald. De jury voor Korte Documentaire wordt gevormd door documentairemakers Digna Sinke, Thomas Vroege en editor Gys Zevenbergen. De jury voor Korte Film en Televisiedrama bestaat uit schrijver, regisseur en animator Erik van Schaaik en de regisseurs/scenaristen Sacha Polak en Nouchka van Brakel. Voor het Gouden Kalf Interactive jureerden Martijn de Waal, Sjef van Gaalen en Klasien van de Zandschulp.

De winnaars voor Speelfilm en Lange Documentaire zijn bepaald volgens het Academy-model dat in 2015 is ingevoerd. Een grote groep vakgenoten kiest hierbij de winnaars zoals dit ook gebeurt bij de internationale gerespecteerde filmprijzen zoals de Oscars (VS), de Bafta’s (VK) en de Césars (Frankrijk). De groep stemgerechtigden bestaat uit Gouden Kalf-winnaars, Nederlandse winnaars van hoofdprijzen van A-filmfestivals en uit leden van de Dutch Academy For Film (DAFF).

DE WINNAARS DOOR DE GOUDEN KALVEREN JURY

Beste Korte Documentaire: THE ATOMIC SOLDIERS – Morgan Knibbe

Beste Korte Film: L’ÉTÉ ET TOUT LE RESTE – Sven Bresser

Beste Acteur Televisiedrama: Kees Hulst – HET GEHEIME DAGBOEK VAN HENDRIK GROEN

Beste Actrice Televisiedrama: Ilse Warringa – DE LUIZENMOEDER

Beste Televisiedrama: HET GEHEIME DAGBOEK VAN HENDRIK GROEN – Tim Oliehoek

Beste Interactive: #DEARCATCALLERS – Noa Jansma

WINNAARS DOOR ACADEMY

Beste Sound Design: Jan Schermer – BEYOND WORDS

Beste Muziek: Harry de Wit – COBAIN

Beste Camera: Lennert Hillege – BEYOND WORDS

Beste Montage: Wouter van Luijn (postuum) – WIJ

Beste Lange Documentaire: LIEFDE IS AARDAPPELEN– Aliona van der Horst

Beste Production Design: Harry Ammerlaan – BANKIER VAN HET VERZET

Beste Mannelijke Bijrol: Wim Opbrouck – COBAIN

Beste Vrouwelijke Bijrol: Fockeline Ouwerkerk – BANKIER VAN HET VERZET

Beste Acteur: Jacob Derwig – BANKIER VAN HET VERZET

Beste Actrice: Maria Kraakman – IN BLUE

Beste Scenario: Jaap van Heusden, Jan Willem den Bok – IN BLUE

Beste Regie: Jaap van Heusden – IN BLUE

Beste Film: BANKIER VAN HET VERZET – Alain de Levita, Sytze van der Laan, Sabine Brian voor NL Film en TV

Het L’OR Gouden Kalveren Gala is live opgenomen. Kijk de livestream terug.
Naar livestream

Andere filmprijzen op het NFF
De NFF premièrefilm LIGHT AS FEATHERS van Rosanne Pel kreeg vanavond op het L’OR Gouden Kalveren Gala de Prijs van de Nederlandse Filmkritiek uitgereikt namens de Kring van Nederlandse Filmjournalisten (KNF).

De prijzen van de NFF Debuut- en Studentencompetitie zijn gewonnen door:

Filmprijs van de Stad Utrecht: CHEEK TO CHEEK – Malou Wagenmaker en Bo van der Meer

Fentener van Vlissingen Fonds Award: Tobias Cornelissen – SISTERS, DANTE vs. MOHAMMED ALI en AT MIDNIGHT PLAYS A DANCE-TUNE

Pathé Tuschinski Award: WOGNUM – Tim Bary

Filmproducenten Nederland Award: Coen Balkestein

De jury van het Forum van de Regisseurs kende de VEVAM Fonds Prijs van het Forum van de Regisseurs toe aan LIGHT AS FEATHERS van Rosanne Pel en DE STOEL VAN DE LAATSTE JAREN – Egbert van Anke Teunissen en Jessie van Vreden.

Jeroen Stultiens is uitgeroepen tot Filmleraar van het Jaar

MovieZone Award is gewonnen door Telefilm: GELUKZOEKERS – Hanro Smitsman.

The Pitch is gewonnen door Wessel van Wanrooij & Sean Louw voor hun idee THE BEGINNING AND THE END.

48 Hour Film Project werd gewonnen door de video HET INTERNET door team Supersolid & Friends.

Winnaars VEVAM Fonds Prijs van het Forum van de Regisseurs bekend

Light as Feathers van Rosanne Pel en De stoel van de laatste jaren – Egbert van Anke Teunissen en Jessie van Vreden winnen vierde editie Forum van de Regisseurs

Rosanne Pel met de film Light as Feathers en Anke Teunissen en Jessie van Vreden met de VR 360 documentaire De stoel van de laatste jarenEgbert zijn de gedeelde winnaars van de VEVAM Fonds Prijs van het Forum van de Regisseurs 2018. Het is de eerste keer dat de prijs aan twee producties wordt toegekend, de eerste keer dat een VR-productie wordt gelauwerd en de eerste keer dat deze wordt gewonnen door vrouwelijke regisseurs. De jury is van mening dat beide projecten het evenzeer verdienen om onderscheiden te worden. De prijs werd door jurylid en winnaar van de vorige editie Daan Bakker en jurylid Ena Sendijarevic aan de winnaars uitgereikt tijdens de slotavond van het Forum van de Regisseurs op het Nederlands Film Festival (NFF). Met het Forum van de Regisseurs geeft het NFF een podium aan filmmakers met een nadrukkelijk stemgeluid en een geheel eigen visie. Light as Feathers is tot en met 20 oktober te zien op Picl.nl.

Juryrapport

Het juryrapport is opgesteld door Koen Mortier, Daan Bakker en Ena Sendijarević:
“Als jury hebben we unaniem beslist om niet één, maar twee projecten te bekronen omdat we van mening zijn dat beide projecten het verdienen om onderscheiden te worden. Het Forum van de Regisseurs wordt door de curatoren zelf omschreven als het competitieprogramma voor grensoverschrijdende producties en onze winnaars geven hier op diametraal tegenovergestelde wijze invulling aan. Waar het ene project de grenzen opzoekt van het medium film en aan de slag gaat met nieuwe technieken, ging de crew van het andere project de grenzen over om aldaar een portret van de bevolking te geven.”

De stoel van de laatste jaren – Egbert
“De makers van deze korte Virtual Reality documentaire nodigen het publiek uit in de wereld van Egbert te stappen, een levenslustige boer die alleen woont op zijn oude boerderij. De kijker voelt zich als een welkome gast, er is geen ogenblik van ongemakkelijkheid, noch van opdringerigheid te bespeuren. Je zit aan zijn keukentafel, je rijdt met hem mee in zijn kleine Fiat, vervolgens sta je naast hem terwijl hij een kip prepareert voor het avondmaal. Kortom, je krijgt de kans om de vriendelijke man wat beter te leren kennen, maar ook om zelf rust te vinden in de eenvoud van zijn bestaan. Door de ingetogen werkwijze gaan de momenten waarop Egbert je even recht aankijkt zeer intiem en ontroerend werken. De makers leveren daarmee een teder portret, dat uiterst accuraat is van observatie en niet alleen zintuiglijk, maar ook emotioneel, dichtbij komt.”

Light as Feathers
“Een goed gebalanceerde film over een ernstig onderwerp. De film blijft dicht bij de realiteit om zo een levensechte parallelle filmwereld op te roepen, waarbinnen de makers met veel precisie hun verhaal vertellen. De speelstijl is zeer naturalistisch en de personages worden, in al hun kwetsbaarheid en met al hun tekortkomingen, liefdevol neergezet. Het is voelbaar hoeveel vertrouwen en respect er moet zijn geweest tussen de cast en de regisseur met haar crewleden om tot dit resultaat te kunnen komen. De film veroorzaakte binnen de jury een discussie over de relatie tussen de Westerse makers en de keuze voor het Poolse platteland als setting voor dit sociaal-realistische verhaal, maar we waren het erover eens dat Light as Feathers filmisch een sterk debuut is van een talentvol regisseur.”

Het programma van het Forum van de Regisseurs 2018

Het programma van het Forum van de Regisseurs 2018 is samengesteld door curatoren Jan Pieter Ekker en Dana Linssen en varieerde van speelfilm en documentaire tot hybride producties. De vertoonde films, afkomstig van elf regisseurs(collectieven), op het Forum van de Regisseurs van dit jaar waren:

• Living the Light – Robby Müller – Claire Pijman
• Possessed – Daniel van der Velden, Vinca Kruk & Rob Schröder
• An Impossibly Small Object – David Verbeek en de van deze film afgeleide installatie The Taking of a Picture, Sometime Somewhere
• More Human Than Human – Tommy Pallotta & Femke Wolting
• Light as Feathers – Rosanne Pel
• Liefde is aardappelen – Aliona van der Horst
• De stoel van de laatste jaren – Anke Teunissen & Jessie van Vreden
• My Foolish Heart – Rolf van Eijk
• The End of Fear – Barbara Visser
• Error of Eros – Luciënne Venner
• KORT! – Visite en Regained Memory van Stijn Bouma

Eerdere winnaars van het Forum van de Regisseurs:
• 2017 – Quality Time van Daan Bakker
• 2016 – Full Contact van David Verbeek
• 2015 – Those Who Feel the Fire Burning van Morgan Knibbe

Op de foto vlnr: Anke Teunissen en Jessie van Vreden (De Stoel van de laatste jaren – Egbert), Rosanne Pel en Aafke Beernink (camera) (Light as Feathers).
Foto: Ramon Mangold voor Nederlands Film Festival 2018

DDG Avond 8 oktober: Beeld en Geluid@DDG

DDG Avond maandag 8 oktober: Beeld en Geluid@DDG

Beeld en Geluid beheert een brede, dagelijks groeiende mediacollectie met meer dan 1 miljoen uur aan radio, televisie, film, social media, games, foto’s en muziek. Deze collectie is uitermate geschikt voor hergebruik in nieuwe producties. Als maker kun je met een abonnement op de digitale catalogus de volledige collectie doorzoeken en items direct bekijken.

Tijdens de ledenavond zal o.a. dieper worden ingegaan op de collectie, wat deze kan betekenen voor eigen werk en de manier waarop deze kan worden bekeken. Het vernieuwde catalogussysteem DAAN wordt toegelicht door Arno Korteman, en Hans van den Berg laat materiaal zien en toont mogelijke zoekstrategieën waarmee de collectie doorzocht kan worden.
Tot slot zal ervaren editor Jelle Redeker laten zien hoe hij in samenspraak met de regisseurs de collectie van o.a. Beeld en Geluid gebruikte voor documentaires als De Claim en Het spoor naar Auschwitz.

Tijdens de avond kunnen ook vragen worden gesteld over acquisitie, archivering, rechten etc.

Interesse om te komen? Bestel je kaartje(s) via eventbrite.

Datum: maandag 8 oktober
Locatie: Het Ketelhuis, kleine zaal
Aanvang: 20.00 uur
Toegang: gratis

Tip van de maand september: De credits

Het zal iedereen zijn opgevallen dat bij de uitzending van televisieprogramma’s en films de aftiteling soms wel heel snel voorbij komt of zelfs ontbreekt. Naast het feit dat het  voor de makers heel vervelend is dat erkenning van hun bijdrage aan het programma op die manier uitblijft, kan het ontbreken van aftiteling ook economische gevolgen hebben. Collectieve beheersorganisaties hebben immers voor de verdeling van de door hen geïncasseerde gelden informatie nodig over wie de programma’s hebben gemaakt. Die informatie vergaren zij onder meer door de programma’s te bekijken.

En dit terwijl in de Auteurswet heel duidelijk een recht op naamsvermelding is opgenomen. Voor filmmakers is er, naast een algemene bepaling die voor alle makers geldt, zelfs nog een extra bepaling in de Auteurswet opgenomen die stelt dat het recht van vermelding op de aftiteling ook tegen de ‘vertoner’ (bijvoorbeeld de omroep of bioscoop) kan worden opgeëist. Overigens geeft dat artikel de filmmaker ook het recht om juist niet zijn naam te vermelden, denk aan de Alan Smithee’s.

Regisseurs hebben dus de mogelijkheid om zich te verzetten tegen het ontbreken van aftiteling. Dat wordt natuurlijk moeilijker als je in je contract hebt afgesproken dat je ‘afstand’ doet van je recht op naamsvermelding, of dat dit ‘naar redelijkheid’ wordt ingevuld. Denk aan clausules als ‘daar waar mogelijk, zullen de credits worden vermeld’, of woorden van gelijke strekking. Hoewel betwijfeld kan worden of een regisseur überhaupt af kan zien van het recht op naamsvermelding, kan zo’n afspraak het wel moeilijker maken om je op dit recht te beroepen. Het is dus aan te raden om hier waakzaam op te zijn.

Jury Louis Hartlooper Prijs, uitreiking en borrel

De jaarlijkse Louis Hartlooper Prijs voor de Beste Filmpublicatie wordt op vrijdag 28 september om 17.15 uur tijdens het Nederlands Film Festival uitgereikt.

Samenstelling jury & procedure
Elke deelnemende filmvakvereniging (te weten DDG, FPN, NSC, DPN en Netwerk Scenarioschrijvers) heeft uit eigen gelederen een representant gekozen die zitting heeft genomen in de jury, die thans vijf leden telt. Zoals gewoonlijk is het Louis Hartlooper Genootschap in juni gekomen tot een shortlist van vijf publicaties. Op dinsdagavond 4 september is de jury bijeengekomen om de winnende publicatie te selecteren. Tijdens de uitreiking van de prijs op vrijdagavond 28 september zal de jury aanwezig zijn om de jurykeuze aan het publiek toe te lichten.

 

V.l.n.r.: Simone van den Broek (DPN), Jelle Nesna (DDG), Jacqueline Epskamp (Netwerk Scenarioschrijvers), Martijn Kalkhoven (NCS) en Steven Rubinstein Malamud (FPN).

De juryleden van de Louis Hartlooper Prijs voor de Beste Filmpublicatie 2018 zijn (in alfabetische volgorde):
Jacqueline Epskamp                       (namens Netwerk Scenarioschrijvers)
Jelle Nesna                                       (namens DDG – Dutch Directors Guild)
Martijn Kalkhoven                          (namens NCS – Netherlands Society of Cinematographers)
Simone van den Broek                   (namens DPN – Documentaire Producenten Nederland)
Steven Rubinstein Malamud         (namens FPN – Filmproducenten Nederland)

Louis Hartlooper Prijs
De prijs wordt voor de veertiende keer uitgereikt aan een persoon die het afgelopen jaar met een of meerdere publicaties een stimulerende bijdrage heeft geleverd aan het denken over cinema en aan de verdieping van de Nederlandse filmcultuur. De Louis Hartlooper Prijs voor de Beste Filmpublicatie wordt jaarlijks uitgereikt onder auspiciën van de Louis Hartlooper Stichting. Met de prijs hopen de initiatiefnemers het schrijven over film in Nederland onder de aandacht te brengen en waardering uit te spreken voor idealisme, moed, inzet en bevlogenheid. Een nationale filmcultuur is ondenkbaar zonder goede filmpublicaties. Zonder referenties, reflecties, onderzoek, inventarisaties en andere geschreven inzichten is er zelfs geen begin van filmcultuur.

Shortlist genomineerde publicaties
De vijf genomineerde publicaties voor de Louis Hartlooper Prijs voor de Beste Filmpublicatie 2018 zijn (in alfabetische volgorde):

  1. Marente Bloemheuvel, Jaap Guldemond, Janneke Louman; teksten: De Gids (red.), Alex van Warmerdam – L’histoire kaputt, Nieuw Amsterdam en Eye Filmmuseum, 2018
  2. Nouchka van Brakel, Scènes uit mijn eigen draaiboek, Querido’s Uitgeverij, 2018
  3. vpro.nl/cinema
  4. Barend de Voogd, Tot de laatste akte! 19 filmverzamelaars en hun sterke verhalen, GDI, 2017
  5. Frans Westra, Floor Kulker, e.a., 100 jaar branchevereniging van bioscopen in Nederland – Van Nederlandse Bioscoopbond naar Nederlandse Vereniging van Bioscopen en Filmtheaters. NVBF, 2018

De feestelijke uitreiking van de Louis Hartlooper Prijs voor de Beste Filmpublicatie vindt plaats op:

Vrijdag 28 september 2018, 17.15 – 18.30 uur, LHC 2

met aansluitend borrel in de Foyer, aangeboden door het LHC

Locatie: Louis Hartlooper Complex

Tolsteegbrug 1, Utrecht

Voorafgaand aan de prijsuitreiking door juryvoorzitter Jelle Nesna, zal de winnares van de prijs in 2017, Joyce Roodnat, een voordracht houden over film en journalistiek.

Aansluitend is om 19.30 uur in LHC 1 de opening van het competitieprogramma ‘Forum van de Regisseurs’

Het Forum van de Regisseurs, de competitie voor grensverleggende films, zal dit jaar zijn vierde editie beleven. Samenstellers en (film)journalisten Jan Pieter Ekker en Dana Linssen gingen op zoek naar films die de gebaande paden verlaten en kijken naar nieuwe manieren om verhalen te vertellen. Iedereen is hierbij van harte welkom!

Op de openingsavond wordt LIVING THE LIGHT – ROBBY MÜLLER van Claire Pijman vertoond. De op 3 juli 2018 overleden director of photography Robby Müller leed de laatste jaren van zijn leven aan vasculaire dementie. Filmmaker Claire Pijman maakte van de nood een deugd; omdat Müller niet meer kon praten, laat ze in LIVING THE LIGHT – ROBBY MÜLLER zijn beelden voor zichzelf spreken. Goed gekozen fragmenten, waarvan vele tot de hoogtepunten van de filmgeschiedenis behoren, worden afgewisseld met prachtige homemovies en polaroids, die Müller thuis maakte en op verschillende filmsets over de hele wereld.

Kaarten zijn (met gastenpas of tegen betaling) te bestellen op: https://www.filmfestival.nl/forum-van-de-regisseurs/ 

10 Jaar De Verbeelding

Tijdens het Nederlands Film Festival organiseren het Mondriaan Fonds en het Nederlands Filmfonds op zaterdag 29 september een feestelijke bijeenkomst om stil te staan bij 10 Jaar De Verbeelding. Filmprofessionals zijn hiervoor van harte uitgenodigd. Wel voor 27 september aanmelden en er zijn maar een beperkt aantal plaatsen.

De Verbeelding is een samenwerkingsproject gericht op films die de grenzen tussen beeldende kunst en film verkennen. Het biedt kunstenaars de mogelijkheid samen met filmproducenten een artistieke film van speelfilmlengte te realiseren. Inmiddels zijn tien speelfilms gerealiseerd, van History’s Future van Fiona Tan (2016) tot Possessed van Metahaven en Rob Schröder (2018).

Daarnaast wordt ter gelegenheid van het tienjarig bestaan van De Verbeelding op 29 september een online platform (www.deverbeelding.site)  gelanceerd waarop een maand lang alle films te zien zijn, die tot nu toe in het kader van De Verbeelding tot stand zijn gekomen. Hoewel zeer uiteenlopend van vorm en inhoud, hebben de films een gemeenschappelijke deler: het zijn auteursfilms die zich geplaatst weten binnen een groter oeuvre.  Het geheel levert een fascinerend palet op van stemmen en visies die onze aandacht verdienen.

Dick Tuinder gaat in de middag van 29 september in gesprek met Doreen Boonekamp (Filmfonds) en Birgit Donker (Mondriaan Fonds) over het belang van De Verbeelding. Voorts vertellen kunstenaars Janis Rafa en Alberto de Michele over hun beider Verbeelding-films die momenteel in productie zijn, in een gesprek met Patricia Pisters en Jan Dietvorst.

Het nieuwe online platform presenteert vanaf 29 september een maand lang alle tot nu toe geproduceerde Verbeelding-films met achtergrondinformatie over de makers, beschouwingen van de films en links naar eerder en ander werk:

Je kunt je hier aanmelden.

DATUM, LOCATIE EN AANMELDING
Zaterdag 29 september, 15.00-17.00 
(inloop vanaf 14.30 uur)
Centraal Museum, Tuinzaal.  Agnietenstraat 1 in Utrecht
Aanmelden verplicht via deze link (vóór 27 september, er zijn een beperkt aantal plaatsen beschikbaar)

FILMS DE VERBEELDING:

  • Winterstilte – Sonja Wyss (SNG film)
  • Winterland – Dick Tuinder  (Column Film/Silent Woods Industries)
  • C’est Déjà L’été – Martijn Maria Smits (De Productie)
  • De Stillen – Ricky Rijneke (Rotterdam Films)
  • Werk – Erik van Lieshout  (Popov/Van Lieshout)
  • Beyond Index – Gerald van der Kaap  (Interakt)
  • History’s Future – Fiona Tan (Family Affairs)
  • Possessed – Metahaven/Rob Schröder (Dutch Mountain)
  • Citizens of Nature – Lonnie van Brummelen/Sybren de Haan (in post-productie) (Serious Film)
  • Kala-a-zar – Janis Rafailidou (in productie) (SNG Film)
  • Dreamlife – Melvin Moti (in post-productie) (KeyFilm)
  • Last Ride of the Wolves – Alberto the Michele (in pre-productie) (Halal)
  • Nr 18. Why do I suck so Much – Guido van der Werve (in pre-productie) (Smarthouse Films)

Foto: Still uit Possessed

Game of Thrones-artist William Simpson geeft masterclass op NFF

De toonaangevende storyboard artist William Simpson, bekend van zijn werk voor de wereldwijde hitserie Game of Thrones, komt voor een masterclass tijdens het NFF Professionals Programma op 1 oktober naar het Nederlands Film Festival in Utrecht. De Noord-Ier begon als illustrator voor Batman en Hellblazer en maakte de overstap naar storyboards voor films als Reign of Fire en Unknown. Voor Game of Thrones, waar aanvankelijk gevraagd werd om de wapens voor de reeks te ontwerpen, werd hij al snel medeverantwoordelijk voor de algehele uitstraling van de internationale televisieserie.

Eerder werd al bekendgemaakt dat op het NFF meerdere internationaal bekende sprekers aanwezig zijn, waaronder Jan Harlan (producent van o.a. Kubrick en Spielberg), Dylan Tichenor (editor van o.a. Phantom Thread en Zero Dark Thirty), president van The American Society of Cinematographers) en innovatieve filmmakers Karen Palmer (Riot) en Keiichi Matsuda (Hyper-Reality).

Toegangskaarten voor de masterclass met William Simpson en andere sprekers zijn verkrijgbaar via: www.filmfestival.nl/professionals.